Kész a nagyszámú építési számmala vokális munkát, amelyet általában egy énekes kísér, egy zenekar kíséretében - ez az, ami az a levegő. Ez a mű egy melódiával, főként zeneszámokkal. Az érzelmi szempontból az aria általánosan meghatározza a cselekvés bizonyos fokát. Szerkezete sokoldalú.
A középkorban ez a kifejezés már megtörténtNyugat-Európában használták. Néhány évvel később Franciaországba került. Eleinte egy közönséges rózsás dalt neveztek a levegőnek, és a tizenhetedik századtól hangszeres dal- vagy táncalakként ismertek.
E műfaj virágzása különböző voltaz énekes arias fajtái, valamint a különböző hangszerekhez tartozó hangok. Sok akkori zeneszerző használja ezt a műfajot, mint inspirációs forrást. Az Aria nemcsak önálló játék, hanem olyan nagy alkotások része is, mint a balett vagy a zenekari társulat.
Az opera kreativitásának fejlesztésével a francia aria karakterisztikus jellemzői énekeltek és egyszerű szerkezettel rendelkeztek.
Nyugat-Európában az aria fejlődése az opera és a kamarazenei zene fejlődéséhez kapcsolódik. Itt vannak különféle típusok: egy-vagy egy-egy ariák vagy több kontrasztos részből álló munkák.
Egy másik karakter a levegőbe kerülNapilap opera opera-séria műfaj. Itt az áriát uralja a vokális virtuozitás, és az opera zene-drámai tartalma csak másodlagos. Az ilyen ábrázolás az operatív műfaj válságához vezet.
Az aria egyik legfontosabb fejlesztési irányaaz operális reform, amely K. V. Gluck-hoz tartozik. Mi az a levegő, itt mondhatjuk ezt - ez egy olyan elem, amely szervesen kapcsolódik az opera zene-drámai akciójához. Ez a különböző helyzetekben felmerülő érzelmi állapotok gazdagságát közvetíti. Az Aria új formákkal és fajokkal gazdagodik, amelyek élénken képviselik a bécsi klasszikusokat.
A 19. század végén és a huszadik század elején kiemelkedő szerepet játszott a G. Puccini zeneszerző-hangszerész műve. Aria munkája során egy újabb fejlesztési fordulóba kerül.
Az orosz levegő jellemző tulajdonságainak kialakulásaelsősorban a mindennapi komikus operáció fejlődéséből jött létre. Alapvetően népi, városi és paraszti dalokat, mindennapi románcokat használt. Ezek befolyásolták a műfaj szerkezetét és intonacionális szerkezetét, ugyanakkor figyelmet fordítottak a nyugat-európai opera hagyományainak hatására.
Glinka operája az ari virágzása lett. Műveiben, valamint más zeneszerzők munkájával a legfontosabb helyet foglalja el. Itt nagyon fontos a vokális dallam és a dallamos generalizáció, amelyek a népdalok intonacionális gazdagságán alapulnak. Mi az a levegő a Glinka műveiben? Először is, ez egy széles dallam és egy speciális plaszticitás a dallam.
Az előforradalmi időszakban párhuzamosan aennek a műfajnak a klasszikus képviselői különleges légifények és sajátos fajok alakultak ki, amelyek az akkori zeneszerzők munkáiban jelentek meg. De velük együtt folytatták és értelmezték az orosz klasszikusok eredeti légifényképeit.
